Lee Konitz - Talking & Playing

Digarap dengan serius oleh pendirinya, Falk Willis, iapun seorang drummer profesional setidaknya untuk rentang karir 14 tahun. Narasumbernya meliputi ikon jazz Lee Konitz, Kenny Werner, Ingrid Jensen, hingga drummer muda berbakat Eric Harland, dan masih banyak lagi.

Ide tersebut muncul waktu Falk berpikir, “Apa yang dapat dilakukan untuk mewujudkan mimpi para musisi jazz belia yang antusias?” Lalu ia mendapatkan solusi, yaitu dengan adanya sebuah situs yang merangkul para musisi jazz terdepan, memberikan informasi sejelas-jelasnya tentang improvisasi jazz yang dapat diakses langsung oleh setiap responden, di manapun mereka berada.

Seiring dengan kemajuan teknologi informasi dewasa ini, paket tersebut dikonversi menjadi beberapa varian; DVD, live streaming, pun akses lewat perangkat seluler. Tentunya hal itu akan memberi banyak pilihan bagi para penggunanya, untuk dapat menggali lebih dalam tentang improvisasi jazz.

Sebanyak 31 seri video telah digarap, dan saat ini ada 7 paket yang siap beredar, antara lain:

Jerry Bergonzi: Creating a Jazz Vocabulary Vol. 1 & Vol. 2
Lee Konitz: Talking & Playing
Jean-Michel Pilc: True Jazz Improvisation
Eric Harland: The Yin & Yang of Jazz Drumming
Ralph Peterson: Jazz Drumming Demystified
Ari Hoenig: Melodic Drumming

Info selengkapnya dapat diakses pada http://jazzheaven.com/

http://youtu.be/_mbpAAFceIw

Related posts:

1. Awal Januari 2012, Gary Burton siap luncurkan program improvisasi jazz online Gary Burton, vibrafonis dan pemenang enam piala Grammy tersebut membawa...
2. Billy Cobham luncurkan Sekolah Drum Daring! Billy Cobham, melalui ArtistWorks Drum Academy, segera luncurkan sekolah drum...
3. Kirk Whalum luncurkan “Romance Language” di Hari Valentine 14 Februari mendatang, sebuah album dari saksofonis Kirk Whalum berjudul...

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Dana itu akan digunakan untuk mendukung aktifitas pendidikan dan pertunjukan sekaligus menampilkan para musisi peraih NEA Jazz Masters. Bentuknya berupa konser, master class, klinik, serta kursus singkat.

Sedangkan untuk tahun 2012, NEA menganugerahi Jazz Masters kepada drummer Jack DeJohnette, vokalis dan edukator Sheila Jordan, kontrabasis Charlie Haden, saksofonis Von Freeman, dan trumpeter Jimmy Owens. Selain mereka, turut pula berpartisipasi dalam NEA Jazz Masters Live tahun ini ialah Kenny Barron, Chick Corea, dan Randy West.

12 organisasi penerima dana tersebut adalah:

Artists Collective (Hartford, CT)
Burlington Discover Jazz Festival, Flynn Center for the Performing Arts (Burlington, VT)
DC Jazz Festival (Washington, DC)
Deer Isle Jazz Festival (Stonington, ME)

Harlem Stage (Aaron Davis Hall) (New York, NY)
Healdsburg Jazz Festival (Healdsburg, CA)
Monterey Jazz Festival (Monterey, CA)
New Mexico Jazz Festival, Outpost Productions (Albuquerque, NM)

Tribeca Performing Arts Center (New York, NY)
Tri-C JazzFest (Cleveland, OH)
University Musical Society (Ann Arbor, MI)
“We Always Swing” Jazz Series (Columbia, MO)

Related posts:

1. Inilah kelima resipien NEA Jazz Masters 2012 Tahun ini adalah sekaligus peringatan ke-30 National Endowment for the...
2. Berklee College of Music mulai pembangunan gedung baru senilai 100 juta dollar! Sebuah gedung berbentuk menara setinggi 16 lantai siap dibangun oleh...
3. Omar Sosa menjadi nomine pada 12th Latin Grammy Award untuk album “Calma” Album terbaru Omar Sosa, Calma, masuk nominasi pada 12th Latin...

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Gary Burton

Kala dulu menjadi mahasiswa Berklee College of Music, Gary Burton menaruh ketertarikan pada improvisasi. Ketika selanjutnya mendidik, Gary menggunakan keterampilan improvisasi yang ia miliki, sebagai landasan apa yang disebut “Berklee approach” dalam metode pengajarannya.

“Apa yang saya miliki, saya rasa hal itu merupakan sesuatu yang menarik, yang dapat ditawarkan kepada para mahasiswa, karena saya adalah musisi profesional yang aktif dan mereka merasakan serupa, karena hal itu benar-benar nyata,” ujar Gary.

Kini, vibrafonis dan pemenang enam piala Grammy tersebut membawa misi ke tingkat yang lebih luas, ke dalam ruang kelas virtual.

Dimulai 9 Januari 2012, Gary akan menginstruksi secara intensif, dalam tahap 12 minggu kursus improvisasi jazz online melalui ekstensi daring berkleemusic.com.

Bertajuk Gary Burton: Jazz Improvisation, program tersebut menyajikan wawasan mendalam soal praktek mendasar improvisasi. Menurut Gary, cakupannya terbagi atas tiga pokok pengajaran yaitu pengetahuan teknik, analisis dan interpretasi, serta proses mental.

Sebagai permulaan adalah tentang insting dan kompetensi praktek untuk dapat berimprovisasi secara efektif. Dalam program ini, Gary pun akan menggali kompleksitas penampilan on-the-spot, termasuk menggarap solo, penggunaan dinamika, pula membahas interaksi pada ansambel.

Selain menekankan pada penguasaan dasar teknik musik semisal kromatikisme, voice leading, dan pengembangan tema, Gary juga tegaskan bahwa pola pikir yang baik adalah kunci keberhasilan sebuah improvisasi.

Fitur lain program ini adalah materi repertoar yang ekstensif, dari jazz standar hingga komposisi kontemporer. Selama winter term, para peserta akan mengulas karya-karya Duke Ellington, Thelonious Monk, Chick Corea, Michael Gibbs, Carla Bley, dan Steve Swallow.

“Untuk sekian dekade, para musisi jazz dengan ekspektasi tinggi dari seluruh dunia, berguru improvisasi kepada Gary di Berklee,” kata Debbie Cavalier, dekan pendidikan berkelanjutan Berkleemusic. Ia menambahkan, ”Kami tergugah untuk dapat menerjemahkan pendekatan Gary ke dalam kursus online ini, bukan hanya sebagai penggagas namun pula menjadi instruktur. Ini merupakan peluang emas yang belum pernah ada sebelumnya dan sangat bermanfaat bagi para musisi yang punya kemauan besar untuk maju.”

Informasi lengkapnya dapat diperoleh pada situs resmi http://www.berkleemusic.com/school/course/gary-burton-jazz-improvisation

Related posts:

1. North Sumatra Jazz Festival siap digelar awal Juli 2011 North Sumatra Jazz Festival (NSJF) dijadwalkan akan hadir menghiasi kota...
2. George Benson Siap Luncurkan Album Terbaru “Guitar Man” 4 Oktober Mendatang! George Benson akan kembali memuaskan pendengarnya lewat album terbaru "Guitar...
3. Billy Cobham luncurkan Sekolah Drum Daring! Billy Cobham, melalui ArtistWorks Drum Academy, segera luncurkan sekolah drum...

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Berlokasi di 160 Massachusetts Avenue, gedung seluas 155.000 kaki persegi ini meliputi asrama 370 kamar, dining hall dua lantai, sebuah ruangan konser 400 kursi, studio rekaman, pula kamar-kamar untuk berlatih individual maupun ansambel. Proyek seharga 100 juta dollar tersebut direncanakan tuntas paruh semester 2013.

“Ketika gedung ini nantinya selesai dibangun, kami dapat menampung seluruh mahasiswa Berklee, dan ini adalah pertama kali dalam sejarah,” terang Roger Brown, presiden Berklee College of Music. Ia menambahkan, “Juga ada sebuah kafetaria di dalamnya, sehingga di malam hari orang-orang dari lingkungan sekitar dapat berkunjung dan menimati musik. Di lantai basement kami meningkatkan jumlah studio rekaman hingga 300 persen dan ruang produksi, yang salah satunya berkapasitas 50 musisi,” imbuhnya.

Peresmian dimulainya pembangunan gedung baru di Berklee College of Music, Boston. (foto oleh Phil Farnsworth)

Hadir pula walikota Boston, Thomas Menino yang merespons baik pembangunan ini, “Ini adalah kabar gembira bagi banyak pihak,” tuturnya. “Konstruksi ini mempekerjakan lebih dari 300 serikat pekerja, dan tentu dampaknya akan sangat signifikan,” tambahnya. “Berklee adalah institusi kelas dunia yang berperan besar untuk kemajuan kota Boston, termasuk dukungan edukatif di sekolah-sekolah publik, acara tahunan BeanTown Jazz, serta banyak menggelar pertunjukan gratis untuk masyarakat sekitar,” pungkasnya.

Sebagai project architect adalah William Rawn Associates, Architects, Inc. asal Boston yang sebelumnya mendapat pujian untuk proyek Seiji Ozawa Hall di Tanglewood, Williams College ’62 Center for Theater and Dance, juga Cambridge Public Library.

Related posts:

1. Esperanza Spalding menangkan “Jazz Artist of the Year” pada Boston Music Awards 2011 Sensasi jazz masa kini, musisi wanita yang memiliki bakat langka;...
2. Dutch Swing College Band: mengayun dalam goyangan jazz tradisional Liputan konser Dutch Swing College Band, Erasmus Huis Jakarta, 31...
3. Balawan Gamelan Maestro Project di Gedung Kesenian Jakarta Gedung Kesenian Jakarta dalam rangka GKJ International Festival 2011 akan...

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Billy Cobham

Sebuah lembaga pendidikan musik ArtistWorks yang berbasis di Napa, California, segera merilis institusi online (daring) ArtistWorks Drum Academy (ADA) dengan tiga drummer/perkusionis terbaik dunia; pemain drum jazz legendaris Billy Cobham, drummer avant-garde metal Thomas Lang, serta ikon perkusi Luis Conte.

Dijadwalkan aktif mulai 8 Desember mendatang, baik Billy Cobham School of Drums dan Thomas Lang School of Drums akan memaksimalkan teknologi video yang memungkinkan untuk terjadinya interaksi dialogis instruktur dan peserta didik. Luis Conte School of Percussion menyusul pada Januari 2012.

Format online visual education yang diusung ArtistsWorks memberi peluang bagi para instruktur untuk mentransfer ilmu kepada partisipan dari penjuru dunia, dalam rangkaian video lessons daring. Murid yang telah terdaftar, dengan menggunakan webcam, dapat mengirim permainan mereka yang nantinya akan direspon oleh para instruktur bersangkutan.

“Jejaring pada situs saya begitu menyenangkan juga fungsional,” ujar Billy Cobham. “Para murid saling mendukung sekaligus membeajari kurikulum yang ada. Lingkungan yang menyatu sangatlah penting dalam proses belajar mengajar. Menurut saya, konsep untuk dapat berkomunikasi langsung dengan peserta didik dari seluruh dunia begitu mengasyikan,” tuturnya.

Berminat? Telusuri info komplitnya pada tautan http://www.artistworksdrumacademy.com/

Related posts:

1. George Benson Siap Luncurkan Album Terbaru “Guitar Man” 4 Oktober Mendatang! George Benson akan kembali memuaskan pendengarnya lewat album terbaru "Guitar...
2. Film dokumenter Medeski Martin & Wood, “Fly in a Bottle,” segera rilis akhir Oktober Fly in a Bottle menampilkan gambaran MMW secara intim, dengan...
3. Trisum Live in Concert dan luncurkan album kedua di Rolling Stone Indonesia Dewa Budjana, Tohpati, Balawan, Indro Hardjodikoro, dan Yesaya Sumantri akan...

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Selasa malam (22/11), merupakan kali ketiga bagi drummer asal negeri sakura, Akira Jimbo, untuk hadir di Yogyakarta. Kedatangan Akira Jimbo tersebut adalah sebagai pengganti niat awal untuk menampilkan band fusion Casiopea, dengan Akira selaku penggebuk drum. “Sebenarnya sudah lama saya mendekati pihak Yamaha agar membantu mendatangkan Casiopea ke Yogyakarta, namun band fusion terkenal tersebut sudah vakum sejak 2005. Sebagai gantinya, pihak Yamaha berbaik hati membawa Akira Jimbo ke Indonesia, dan Yogyakarta dipilih sebagai tuan rumah selain Jakarta,” ujar Tony Prasetiantono yang juga promotor acara Jazz UGM.

Akira Jimbo - One-Man Orchestra Performance (Yogyakarta)

Konser bertajuk One-Man Orchestra Performance terselenggara oleh Yamaha (Akira Jimbo adalah salah satu artisnya), Hana Music, Pusat Studi Ekonomi dan Kebijakan Publik (PSEKP) UGM dan Program Magister Manajemen UGM. Untuk tempat berlangsungnya pertunjukan, dipilihlah Auditorium Magister Manajemen UGM sebagai venue yang tampak ideal, untuk sebuah seminar.

Ratusan audiens telah mengantri sebelum acara dimulai, meskipun acara tersebut gratis adanya, namun mesti terlebih dulu memiliki undangan yang jumlahnya terbatas. Alhasil, mereka yang tak mengantongi undangan terpaksa menyaksikan lewat proyektor sembari lesehan di luar ruangan.

Konsep One-Man Orchestra menampilkan atraksi Akira melalui perangkat drum set berteknologi mutakhir berlabel Yamaha DTX, sehingga walaupun ia beraksi tunggal, sajiannya akan seperti sebuah orkestra.

Akira Jimbo - One-Man Orchestra Performance (Yogyakarta)

Akira Jimbo langsung menggebrak dengan “James Bond Theme” milik Monty Norman. Perpaduan bunyi drum akustik dan suara sintetis aneka instrumen dari drum elektrik, memberi keleluasaan untuk eksperimentasi sound, ketika mendengarnya, memang begitu ramai layaknya sebuah orkestra – dengan Akira seorang diri sebagai kondakter pula pemain.

Berlanjut dengan suguhan “Theme from Mission: Impossible,” lekuk tango atas “Libertango,” pula “Spain” kepunyaan Chick Corea, semuanya dibawakan Akira penuh energi, pukulannya presisi pun tegas. Tak hanya beraksi di atas drum, dirinya juga menyelipkan sesi workshop, seraya mempromosikan produk anyar keluaran Yamaha yang ia mainkan. “Kunci untuk menjadi seorang pemain drum yang baik itu ada dua; pertama, harus punya not seperempat (quarter note) yang kuat, kedua, ia harus memiliki sound spesifik lewat pukulannya, itulah yang membentuk karakter permainan,” jelas Akira.

Ketika masuk bagian tanya-jawab, salah satu penonton menanyakan perihal sumber inspirasi dan siapa drummer yang berpengaruh bagi Akira. “Salah satu drummer teladan ialah Steve Gadd, saya mengembangkan teknik diddle-paradiddle dengan kreasi saya sendiri. Dimulai dari bentuk sederhana sampai sebuah rangkaian pukulan kompleks,” terangnya sambil menterjemahkan lewat permainan demo singkat.

Ada pula audiens yang bertanya, “Anda begitu santai dalam memainkan drum, bahkan serumit apapun anda masih bisa tersenyum. Apa yang anda pikirkan?” Akira Jimbo menanggapi, “Waktu bermain drum, saya tidak memikirkan apa-apa, sebab bila terlalu banyak berpikir waktu di atas pentas, beresiko untuk jadi grogi dan luput,” terangnya. Ia menambahkan, “Harus lebih banyak merasakan ketimbang mikir,” ujarnya seraya merakah.

Akira pun berbagi tips seputar aksentuasi dan hal mendasar yang seringkali tak dihiraukan, semisal memegang tongkat drum. “Dengan aksentuasi kita dapat memberi nuansa yang berbeda, dan genggamlah tongkat drum secara rileks, pukulan menjadi lebih terkendali dan stamina terjaga,” pesannya.

Turut pula dihadirkan, medley lagu-lagu hit Michael Jackson, “Beat It,” “Billie Jean,” “Wanna Be Startin’ Somethin’,” di antaranya. Akira mengungkapkan bahwa permainannya langsung terjadi di atas panggung, tanpa minus one atau playback. Semua terkontrol melalui dua tangan dan dua kakinya. “Semua harus presisi dan tepat waktu. Kalau salah sedikit saja, akan jadi berantakan,” pungkasnya sembari mencontoh apa yang ia maksud.

Antrian penggemar demi mendapat tanda tangan Akira Jimbo

Sesi pemberian tanda tangan oleh Akira Jimbo

Usai pertunjukan, ratusan penggemar berbaris rapi guna mendapat tanda tangan drummer berumur 52 tahun tersebut. Akira Jimbo pun melayani satu-persatu dengan ramah dan sumringah. Sugoi!

Related posts:

1. Akira Jimbo One-Man Orchestra Performance di UGM Yogyakarta Drummer kelompok fusion-jazz Casiopea, Akira Jimbo, akan unjuk kebolehan di...
2. White Colaboration 2011, Mengenang 5 Tahun Gempa Jogja lewat Seni Acara ini merupakan konser pertunjukan kolaborasi dalam rangka memperingati lima...
3. Makin akrab dengan sang gitaris lewat Frank Gambale TV Penggitar jazz-rock-fusion kelahiran Canberra, Australia, Frank Gambale, kini semakin menjangkau...

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Kegiatan Serambi Jazz pada bulan Oktober tepatnya 1 – 5 Oktober 2011 akan menghadirkan Max von Mosch & Benedikt Jahnel yang merupakan anggota dari MaxBab mulai pukul 10:00 – 16:00 WIB bertempat di GoetheHaus Jalan Sam Ratulangi 9-15 Menteng, Jakarta Pusat.

Workshop ini ditujukan untuk semua musisi yang ingin bisa berimprovisasi, komposer dan penata musik jazz. Dalam workshop ini kita akan banyak bekerja sama, bermusik dan mengaransemen.

Beberapa tema yang akan di bahas dalam workshop ini antara lain:

1. Komunikasi di atas panggung:
2. Mendengarkan dan bereaksi satu sama lain, bertindak dan berimprovisasi sebagai kelompok, mengembangkan timing yang pas untuk semua anggota band
3. Aransemen dan komposisi:
4. Menulis lagu, menemukan konsep baru, interpretasi lagu
5. Memimpin band:
6. Memberikan sentuhan suara tersendiri ke sebuah komposisi yang dapat dimainkan oleh setiap anggota band dan berlatih sesuai tujuan bersama

Tujuan dari workshop ini adalah bersama-sama merancang sebuah repertoar konser. Jadi, kita akan bermusik langsung sebanyak-banyaknya!

Dan tentu saja dalam lima hari yang kita punya kita akan membicarakan juga tema-tema lain yang menarik minat para peserta workshop (misalnya strategi bermusik, teori musik, bisnis musik, dll).

Persyaratan peserta workshop:

1. Musisi yang memahami dengan baik terminologi jazz dan blues. Dalam workshop ini akan ada praktek langsung memainkan musik (berdasar) jazz.
2. Masih berumur kurang dari dari 35 tahun.
3. Domisili di Jabodetabek atau Bandung.
4. Komitmen hadir penuh selama workshop (lima hari workshop dengan durasi kurang lebih lima jam setiap hari). Peserta yang mengikuti workshop kurang dari tiga hari tidak diperkenankan ambil bagian dalam konser mini di akhir workshop.
5. Menguasai komunikasi dalam bahasa Inggris, setidaknya pasif.
6. Dapat membaca not balok.
7. Memberikan CV (singkat, dalam bahasa Inggris) dan foto digital 4X6.
8. Memberikan portfolio rekaman karya lagu dalam bentuk CD (2 lagu) atau informasi link untuk karya yang sudah diupload.
9. Mempunyai pengalaman dalam sebuah grup band yang masih aktif.
10. Membawa alat musik, kecuali drum-piano.
11. Batas pendaftaran 20 September 2011.

Pendaftaran dan pertanyaan lain terkait workshop ini dapat ditujukan kepada Roullandi 0816-1977776 email roullandi@yahoo.com

***

Max von Mosch – Saksofon
Henning Sieverts – Bass
Andi Haberl – Drum
Benedikt Jahnel – Piano

Kuartet dari selatan Munich ini merupakan keajaiban kecil bagi Jazz Jerman“. Sejak berdirinya mereka lebih dari sepuluh tahun lalu, grup yang awalnya adalah sebuah band sekolah ini telah berkembang menjadi salah satu band jazz muda terbaik di Jerman. Sebuah kisah sukses luar biasa: lebih dari empat ratus konser, di antaranya bersama Charlie Mariano, Wolfgang Muthspiel dan David Friedman, penampilan di berbagai festival seperti JazzBaltica dan Montreal Jazzfestival dan enam album rekaman dengan nama mereka sendiri. Album terakhir mereka ″Inner Orbit“ diproduksi oleh label ACT-Music.

Inilah empat sekawan yang telah lama berkarya bersama, membawa suara mereka sendiri, komposisi-komposisi indah dan senantiasa bermain musik dengan sukacita tak terbatas.

Related posts:

1. Workshop Musik bersama Kai Brückner (Yakou Tribe) di Goethe Institut Dalam rangka program Serambi Jazz Goethe-Institut Indonesien menggelar workshop bagi...
2. Serambi Jazz Agustus hadirkan Glen Dauna Project dan Chamber Jazz Serambi Jazz edisi Agustus yang menghadirkan dua kelompok yang sama...
3. Serambi Jazz Juni 2011 berformat mini festival Selama dua Hari penggemar Jazz Indonesia berkesempatan menyaksikan Benny Likumahuwa...

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Institusi pendidikan nirlaba Thelonious Monk Institute of Jazz akan merayakan tahun ke-25 dengan konser gala dan kompetisi piano jazz internasional pada 11 dan 12 September 2011. Dua belas semifinalis dari berbagai belahan dunia akan bersaing unjuk kebolehan, untuk selanjutnya terpilih tiga orang finalis yang akan diumumkan pada akhir program. Sebagai juri adalah para pianis jazz ternama; Herbie Hancock, Ellis Marsalis, Danilo Perez , Jason Moran, Danilo Perez, dan Renee Rosnes.

“25 tahun lalu, Thelonious Monk Institute of Jazz didirikan untuk memuliakan esensi kultural dan historis atas musik jazz serta untuk mengembangkan edukasi jazz,” terang Thomas Carter, presiden Monk Institute. Program spesial untuk merayakan hidup dan musik Thelonious Monk turut pula menjadi tajuk utama pada konser gala, dengan mengundang sederet musisi pemenang kompetisi tersebut sejak 1987. Konser itupun akan diabadikan dalam bentuk rekaman oleh label Concord Music Group.

Dipastikan juga penampilan dari beberapa insan jazz terdepan, di antaranya Wayne Shorter, Terence Blanchard, Joe Lovano, Ron Carter, John Patitucci, Christian McBride, Joey DeFrancesco, Aretha Franklin, Dee Dee Bridgewater, Kurt Elling, Roberta Gambarini, Gretchen Parlato, dan masih banyak lainnya.

Tentang Thelonious Monk Institute of Jazz

Poster Thelonious Monk International Jazz Piano Competition 2011

Empat tahun sejak wafatnya Thelonious Monk (1917-1982), Monk Institute dibentuk atas upaya anggota keluarga Thelonious dan Maria Fisher, seorang filantrofi dan penyanyi opera yang menaruh perhatian pada pendidikan musik. Semenjak berdiri, Monk Institute mengorganisir program edukasi jazz di sekolah-sekolah seantero Amerika Serikat, juga kompetisi bergengsi International Jazz Competition yang dimulai tahun 1987.

Pemenangnya antara lain saksofonis Joshua Redman (1991), pianis Marcus Roberts (1987), vokalis Teri Thornton (1998) yang diikuti Jane Monheit dan Tierney Sutton (runner-up) serta Roberta Gambarini (pemenang ke-3). Ada pula Gretchen Parlato yang menjuarai kompetisi vokal tahun 2004.

Misinya adalah untuk menciptakan program pendidikan jazz setara kuliah di mana para suhu jazz terkemuka meneruskan ilmu mereka kepada generasi selanjutnya, seperti yang dilakukan Thelonious pada apartemennya di Manhattan di era 1950/60-an. Thelonious Monk Institute of Jazz memberikan lebih dari 60.000 Dollar Amerika dalam bentuk beasiswa dan hadiah setiap tahunnya.

Silakan mengunjungi situs Thelonious Monk Institute of Jazz pada http://www.monkinstitute.org/

Related posts:

1. April adalah bulan Apresiasi Jazz – Jazz Appreciation Month Bulan April memiliki makna spesial untuk para penikmat musik Jazz,...
2. Anasir Jazz rock yang pekat di Mostly Jazz bersama Ligro Ligro siap memperkaya nuansa akhir pekan anda dengan tampil di...

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Kai Bruckner

Musisi dari segala aliran jazz, baik pemula maupun profesional, dapat mendaftar untuk mengikuti workshop ini.

Materi yang akan disampaikan oleh Kai Brückner antara lain:

• Peran gitaris (secara khusus) dalam band berdasarkan formasi band dan instrumen yang ada atau tidak ada dalam band (permainan solo, penjaga harmoni, penjaga ritme)
• Interaksi dan kerja sama antara satu musisi dengan musisi lain dalam band
• Teknik-teknik spesifik untuk instrumen tertentu (khusus untuk gitaris)
• Harmonisasi bunyi
• Improvisasi (musical scale, akord)
• Mengembangkan beberapa komposisi (standar maupun original) yang dibawa oleh peserta workshop untuk melatih kerja sama band yang utuh dan harmonis

Workshop ini akan lebih banyak menekankan pada praktek daripada teori. Hanya akan dipilih maksimal lima belas peserta workshop hasil seleksi dari panitia.

Persyaratan peserta workshop:

1. Musisi jazz (memahami dengan baik terminologi jazz). Dalam workshop ini akan ada praktek langsung memainkan musik (berdasar) jazz.
2. Masih berumur kurang dari dari 35 tahun.
3. Domisili di Jabodetabek atau Bandung.
4. Komitmen hadir penuh selama workshop (lima hari workshop dengan durasi kurang lebih lima jam setiap hari). Peserta yang mengikuti workshop kurang dari tiga hari tidak diperkenankan ambil bagian dalam konser mini di akhir workshop.
5. Menguasai komunikasi dalam bahasa Inggris, setidaknya pasif.
6. Dapat membaca not balok.
7. Memberikan CV (singkat, dalam bahasa Inggris) dan foto digital 4X6.
8. Memberikan portfolio rekaman karya lagu dalam bentuk CD (2 lagu) atau informasi link untuk karya yang sudah diupload.
9. Mempunyai pengalaman dalam sebuah grup band yang masih aktif.
10. Membawa alat musik, kecuali drum-piano.
11. Batas pendaftaran 10 April 2011.

Pendaftaran dan pertanyaan lain terkait workshop ini dapat ditujukan kepada Roullandi 0816-1977776

***

Kai Bruckner lahir 1969 dan telah bermain gitar sejak ia muda dimulai dari sebuah band rock disekitar Berlin. Ia belajar di the Hochschule der Künste (College of Arts) Berlin dari tahun 1990-1994. Beberapa mentornya antara lain Friedman, Sigi Busch, Michael Gechter dan Jerry Granelli.

Bruckner pergi ke New York 1994 hingga 95 untuk belajar dan bermain. Ia menerima pelajaran dari John Abercrombie, Wayne Krantz, Mike Stern, Richard Boukas dan lainnya. Pada 1999 sebuah beasiswa ia dapatkan dari senat Berlin yang memungkinkannya mengikuti International Jazz Workshop di Banff, Canada yang pengajarnya kala itu Kenny Werner, Dave Holland, Dave Douglas serta lainnya.

Beberapa proyek yg dikerjakannya antara lain Kai Brückner Trio bersama Aaron Alexander dan J. Anthony Granelli, Jerry Granelli’s UFB, Jacobien Vlasman Quartett, Thärichens Tentett, Lone World Trio, Yakou Tribe, Jocelyn B. Smith, Lisa Bassenge, The W.H Auden Project (Andreas Schnermann and Inga Lühning), MicroBazaar, Zülfü Livanelli, Tanmoy Bose, Merkur.

Kai pernah melakukan tur di Amerika Serikat bersama Jerry Granelli, lalu India bersama pemain tabla Tanmoy Bose hingga tur ke beberapa negara di Afrika bersama Yakou Tribe yang difasilitasi oleh  Goethe Institut.

Ia juga menciptkan musik untuk filem dan terkadang berkolaborasi dengan sang Ayah Christian – yang kerap membacakan narasi atau puisi.

***

Informasi lebih lanjut mengenai Kai Brückner dan Yakou Tribe:

http://www.kaibrueckner.de

www.yakoutribe.de
www.myspace.com./yakoutribe

Related posts:

1. Bertiga bersama Tohpati, Indro & Bowie di Axis Java Jazz Festival 2011 Dapat dikatakan, mereka semua adalah tiga musisi handal yang saat...
2. Pesta Musik Kuba di Java Jazz Festival Marcos sengaja menampilkan hampir semua spektrum musik latin. Sebut saja...

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.

Kali ini Wolfgang Haffner, drummer jazz dari Jerman akan memimpin workshop selama lima hari yang terbuka bagi musisi dari segala aliran jazz, baik pemula maupun profesional.

Workshop Wolfgang Haffner digelar pada tanggal 11-15 Desember 2010 mulai 10.00 – 16.00 WIB bertempat di GoetheHaus, Jl. Sam Ratulangi No. 9-15 Menteng, Jakarta. Gratis alias tidak dipungut biaya.

Adapun materi yang akan disampaikan oleh Wolfgang Haffner adalah:
1. Bagaimana sebuah band dapat berjalan?
2. Bagaimana peran setiap pemain dalam satu band?
3. Mengapa ada band yang dianggap bagus namun ada juga yang tidak? Apa yang harus dilakukan untuk dapat mewujudkan sebuah band yang baik?
4. Bagaimana seluruh anggota sebuah band dapat saling mendengar satu dengan lainnya?
5. Timing
6. Bagaimana cara menemukan gaya permainan yang cocok bagi sebuah band?
7. Bagaimana komunikasi di dalam sebuah band seharusnya berjalan?
8. Apa yang dimaksud dengan kerjasama yang baik dalam sebuah band?
9. Bagaimana sebuah band dapat memelihara kesenangan bermusik para pemainnya?
10. Aspek-aspek teknis dalam bermain musik

Workshop ini akan lebih banyak menekankan pada praktek daripada teori.
Hanya akan dipilih maksimal lima belas peserta worlshop hasil seleksi dari panitia.

Persyaratan peserta workshop:

1. Musisi jazz (memahami dengan baik terminologi jazz). Dalam workshop ini akan ada praktek langsung memainkan musik (berdasar) jazz.
2. Masih berumur kurang dari dari 35 tahun.
3. Domisili di Jabodetabek atau Bandung.
4. Komitmen hadir penuh selama workshop (5 hari workshop dengan durasi kurang lebih 5 jam setiap hari, tanpa absen). Jika tidak sanggup berkomitmen, mohon memberikan kesempatan kepada musisi lain.
5. Menguasai komunikasi dalam bahasa Inggris, setidaknya pasif.
6. Dapat membaca not balok.
7. Memberikan CV (singkat, dalam bahasa Inggris) dan foto digital 4X6.
8. Memberikan portfolio rekaman karya lagu dalam bentuk CD (2 lagu) atau informasi link untuk karya yang sudah diupload.
9. Mempunyai pengalaman dalam sebuah grup band yang masih aktif.
10. Membawa alat musik, kecuali drum-piano
11. Batas pendaftaran: 13 November 2010

Pendaftaran dan pertanyaan lain terkait workshop ini dapat ditujukan kepada:
Roullandi – 0816-1977776; roullandi@yahoo.com

No related posts.

Related posts brought to you by Yet Another Related Posts Plugin.